quinta-feira, 15 de outubro de 2015

Flapt realiza exposição Banquinhos da Solidariedade

A Vila Cultural Flapt inicia nesta sexta-feira, às 19h30 a abertura da exposição Banquinhos da Solidariedade, no Sesc Cadeião Cultural (R. Sergipe, 52). 

A instituição recebeu uma doação de 27 bancos confeccionados por artistas curitibanos para a ação social Banquinhos da Solidariedade, da galeria Espaço Carmesim de Arte e Design, de Curitiba. Além da exposição, um leilão das obras será realizado no final de novembro na Flapt para arrecadar fundos para as ações com a comunidade do Cj. Aquiles Stenghel. A exposição vai até 27 de novembro, das 10h às 22h e a entrada é gratuita.

De acordo com a coordenadora de espaço da Flapt, Miriam Andrei, o intuito da exposição é mostrar um pouco da arte paranaense; a exposição também tem uma  significação importante. “Além de ser um espaço de vivência e formação infanto/juvenil, a Vila Flapt busca ser compreendida como uma instituição madura e fomentadora da cultura em suas diversas linguagens e para seus diversos públicos”.


Banquinhos da Solidariedade
Participaram da ação social artistas plásticos, designers e arquitetos em que cada um recebeu uma banqueta de madeira para ser trabalhada livremente. O coordenador e curador da galeria, Hugo Umberto, reconhecendo o trabalho da Flapt e em homenagem póstuma à sua fundadora professora Dra Elena Maria Andrei, decidiu realizar a doação de 27 bancos. Assim, a instituição poderá leiloar as obras e arrecadar fundo para aplicar nas ações com a comunidade do Cj Aquiles Stenghel, na região norte de Londrina“.


Flapt e a formação cidadã
A Vila Cultural Flapt (Ong Flapt) atua no campo da educação não-formal, valorizando a cultura popular brasileira em especial as afrodescendente e indígena. Instalada na Associação de Moradores do Cj Aquiles Stenghel, a instituição oferece para a população projetos de artes cênicas, capoeira, clube do livro, espanhol, gibiteca, hip-hop, ludoteca, samba de gafieira, além de um telecentro com oficinas de iniciação à informática.

Os projetos desenvolvidos com as crianças e jovens convertem-se em apresentações artísticas gratuitas para a população ao longo de todo o ano. O objetivo é promover o desenvolvimento intelectual, afetivo e social, principalmente da juventude. Com olhos para a formação cidadã pretende-se fortalecer suas identidades culturais e autoestima, para construir um futuro melhor para todos da comunidade. Desde 2012 a institiuição denomina-se Vila Cultural Flapt com o apoio do Programa Municipal de Incentivo à Cultura (Promic).

Contatos
Presidente: Shirlei Oliveira (43)9836-9157.
Organizadora de espaço: Miriam Andrei (43)9609-1166
Serviço: Exposição Banquinhos da Solidariedade.
Realização: Vila Cultural Flapt com apoio do Sesc Cadeião Cultural
Data: De 16/10 a 27/11, de terça a domingo das 10h às 22h. Entrada gratuita.
Vila Cultural Flapt, rua Vergílio Perin, 935/985, Conjunto Aquiles Stenghel.

quinta-feira, 8 de outubro de 2015

Filme Um Castelo na Itália no Cine Com-Tour/UEL

Continua mais uma semana, a exibição do filme "Um Castelo na Itália"

CASA DE CULTURA/UEL E CINE COM-TOUR/UEL APRESENTAM, DE 08 A 14/10, COM SESSÕES DIÁRIAS ÀS 20H30 (AOS FINS DE SEMANA E FERIADOS TAMBÉM ÀS 16H)

Um Castelo na Itália
Não recomendado para menores de 14 anos 

Louise (Valeria Bruni Tedeschi) vive uma situação inusitada: ao mesmo tempo em que espera seu primeiro filho, precisa cuidar do irmão Ludovic (Filippo Timi), que está à beira da morte no hospital. Paralelamente, ela ainda precisa lidar com a vida ao lado de seu amado Nathan (Louis Garrel) e com as negociações com o restante da família para a venda do castelo de seu pai, localizado na Itália.


Uma dose de flamenco com pitadas de Brasil

Companhias de dança de Campinas fazem do diálogo intercultural a matéria prima para espetáculo gratuito que invade a Concha Acústica no entardecer desta quinta-feira

Imagine unir o vigor do flamenco, a versatilidade da música popular brasileira e a liberdade da dança contemporânea em um só espetáculo. O resultado dessa equação explosiva pode ser conferido na montagem “Nosso Flamenco”, nesta quinta (8), ao cair da tarde, às 18h30, na Concha Acústica, dentro da programação gratuita do Festival de Dança de Londrina.
 
Foto Vitor Damiani
A apresentação é fruto da parceria entre duas companhias de Campinas, o Núcleo Artístico Confraria dos Ventos e a Cia Soniquete Arte Flamenca, que elegeram a interdisciplinaridade como foco do trabalho colaborativo. O diálogo intercultural entre elementos espanhóis e brasileiros proposto no espetáculo permitiu que as castanholas e leques típicos do flamenco fossem manejados ao ritmo de uma trilha sonora recheada de grandes nomes do cancioneiro nacional, entre eles Cartola, Vinícius de Moraes, Baden Powell, Tom Jobim e Sivuca. A direção geral da montagem é de Guga Costa, Hellen Audrey e Mariana Abreu.

 “Nosso Flamenco”
Núcleo Artístico Confraria dos Ventos e Cia Soniquete Arte Flamenca
(Campinas-SP)
Dia: 8 de outubro (quinta-feira)
Horário: 18h30
Local: Concha Acústica
Duração: 60 minutos
Classificação indicativa: livre
GRATUITO
       
Ficha Técnica:
Direção Geral e Idealização: Guga Costa, Hellen Audrey, Mariana Abreu
Direção Coreográfica: Carlinhos Rowlands, Hellen Audrey, Mariana Abreu
Direção Musical: Guga Costa, Fernando de Marília
Músicos: Alessandro Reiner, Edu Guimarães, Fernando de Marília, Guga Costa
Bailarinos: Carlinhos Rowlands, Carol Robatini, Jonas Ruedas, Hellen Audrey, Mariana Abreu
Técnico Responsável: Mário Porto
Contra-Regragem/Fotografia - Vitor Damiani

Produção Executiva: Confraria dos Ventos - Guga Costa

Serviço Geral:
13º Festival de Dança de Londrina
De 2 a 11 de outubro de 2015
Espetáculos e oficinas
Programação detalhada no site:
www.festivaldedancadelondrina.art.br
Informações: (43) 3342-2362

Bilheteria:
Preços dos ingressos para espetáculos:
R$ 10 (inteira) e R$ 5 (meia-entrada)
(meia-entrada para estudantes, aposentados, doadores de sangue, professores, alunos da Funcart e funcionários ou clientes Caixa Econômica Federal)

Pontos de vendas:
Secretaria da Funcart
Rua Senador Souza Naves, 2380
Fone: (43) 3342-2362

Loja Kinise
Boulevard Londrina Shopping – Loja 256 / 2º Piso
Av. Theodoro Victorelli, 150
Fone: (43) 3017-4169

Loja Shop Ballet
Rua Pio XII, 64 - loja 3
Fone: (43) 3323-4717

Nos locais das apresentações
Se houver ingressos restantes, eles serão vendidos uma hora antes do espetáculo em bilheteria instalada no local da apresentação.

O Festival de Dança de Londrina tem patrocínio da Prefeitura Municipal de Londrina, por meio do PROMIC (Programa Municipal de Incentivo à Cultura), e da Caixa Econômica Federal. O evento é uma realização da APD (Associação dos Profissionais de Dança de Londrina e Região Norte do Paraná), com apoio institucional da Funcart. Apoio: Fecomércio Paraná/Sesc; Kinise Dancewear; Shop Ballet/Só Dança; Usina Cultural; Bar Valentino; Rádio UEL FM; Folha de Londrina; RPC-Rede Paranaense de Comunicação e Quizomba

Da aspereza do chão à leveza do andar

“InstHabilidade”, espetáculo dos mineiros do 1º Ato, faz refletir sobre os aspectos físicos e filosóficos da queda

Ficar de pé, cair e levantar é um dos processos definidores da condição humana, marco de quando nos tornamos bípedes e dissemos adeus à linha de primatas ancestrais. Ficar de pé, cair e levantar também é uma das principais fronteiras do crescimento a ser cruzada, momento de passar de bebê à criança, do colo à independência dos passos. No campo das artes, ficar de pé, cair e levantar é a tríade inaugural da dança, sem a qual não há movimento, nem coreografia, nem espetáculo. É assim, voltando ao básico para explorá-lo ao limite, que o Grupo de Dança 1º Ato explode no palco com a montagem “InstHabilidade”, atração desta quinta-feira (8), no Circo Funcart, às 20h30, e um dos destaques do Festival de Dança 2015.

Foto Chris Birchal
Ao todo, oito bailarinos se revezam em cena, construindo uma narrativa visual sobre a firmeza dos passos versus o desequilíbrio da vida, entre quedas e ressurgimentos bem marcados, sob a direção segura de Alex Dias e Suely Machado. A trilha sonora, permeada por notas em tom crescente, reforça a necessidade de verticalização e o figurino neutro minimiza a diferença entre os corpos, “democratizando” a ideia de altos e baixos, que não poupam homens e mulheres, independente da idade, da condição social ou nível de renda. De viés universal, a sequência de derrocadas dos dançarinos traduz a certeza de que toda vitória é efêmera e nenhum tropeço é eterno.

Sob a ótica do balé, tombo e ascensão também formam um resumo possível da história de cada um dos profissionais da companhia mineira, que fazem da instabilidade e do reequilíbrio seu metiê diário, indo ao chão tantas vezes quanto necessário, até transformar o erro em beleza, a queda em perfeição sobre a queda. Afinal, habilidade também é palavra-chave no título da montagem.

Foto Chris Birchal
Criada em Belo Horizonte em 1988, a 1º Ato se notabilizou pelo processo coletivo de elaboração dos espetáculos. Todos os bailarinos da companhia participam das etapas criativas da montagem, desde a pesquisa de temas, passando pelo estudo dos passos até a constituição das cenas. Um modelo também adotado em Insthabilidade, 18º espetáculo do grupo, que opõe o andar ereto, elegante, de certo modo conscientemente soberbo do dançarino ao abandono da queda, ao tombo como desconstrução da postura.
Mas essa obstinação da montagem no desmoronamento do corpo é, sobretudo, um elogio à resistência. De fato, há que se notar o papel da perseverança na biografia dos seres que andam, dessa teimosia encravada na alma. Quando nada mais dá certo e já não há caminhos possíveis, cair e levantar é a superação que nos resta. Física e metaforicamente, continua sendo o que nos define como humanos.

Ficha técnica
Concepção e Direção coreográfica: Alex Dias e Suely Machado
Pesquisa de movimento: Alex Dias
Encenação: Suely Machado.
Figurino: Pablo Ramon
Bailarinos: Alex Dias, Ana Virgínia Guimarães, Danny Maia, Lucas Resende, Marcela Rosa, Pablo Ramon, Vanessa Liga e Marcella Gozzi
Assistente de Direção: Marcela Rosa
Maitre de ballet: Betina Bellomo
Produção: Regina Moura
Concepção de luz: Nadja Naira
Técnico de luz: Ricardo da Mata
Técnico de som: Fabrício Galvani

Serviço Geral:
13º Festival de Dança de Londrina
De 2 a 11 de outubro de 2015
Espetáculos e oficinas
Programação detalhada no site:
www.festivaldedancadelondrina.art.br
Informações: (43) 3342-2362

Bilheteria:
Preços dos ingressos para espetáculos:
R$ 10 (inteira) e R$ 5 (meia-entrada)
(meia-entrada para estudantes, aposentados, doadores de sangue, professores, alunos da Funcart e funcionários ou clientes Caixa Econômica Federal)

Pontos de vendas:
Secretaria da Funcart
Rua Senador Souza Naves, 2380
Fone: (43) 3342-2362

Loja Kinise
Boulevard Londrina Shopping – Loja 256 / 2º Piso
Av. Theodoro Victorelli, 150
Fone: (43) 3017-4169

Loja Shop Ballet
Rua Pio XII, 64 - loja 3
Fone: (43) 3323-4717

Nos locais das apresentações
Se houver ingressos restantes, eles serão vendidos uma hora antes do espetáculo em bilheteria instalada no local da apresentação.

O Festival de Dança de Londrina tem patrocínio da Prefeitura Municipal de Londrina, por meio do PROMIC (Programa Municipal de Incentivo à Cultura), e da Caixa Econômica Federal. O evento é uma realização da APD (Associação dos Profissionais de Dança de Londrina e Região Norte do Paraná), com apoio institucional da Funcart. Apoio: Fecomércio Paraná/Sesc; Kinise Dancewear; Shop Ballet/Só Dança; Usina Cultural; Bar Valentino; Rádio UEL FM; Folha de Londrina; RPC-Rede Paranaense de Comunicação e Quizomba

segunda-feira, 5 de outubro de 2015

A Londrina que se mostra

Apresentações de curta duração, de diversas companhias e escolas, compõem um painel da produção local na programação do Festival de Dança de Londrina nesta segunda-feira (5)

Pequena Londres é definitivamente uma cidade em movimento e nada melhor que o Festival de Dança para dar visibilidade aos novos e já consolidados talentos da terra, apresentando-os no mesmo palco que abriga companhias consagradas em todo o país. Na noite desta segunda (5), companhias locais e artistas independentes apresentam números breves, de até 10 minutos cada um, na mostra “Dança Londrina”, um convite irrecusável para quem deseja acompanhar o que se produz na cidade.

 
Foto Priscila Souza
A apresentação é uma nova roupagem do “Tardes de Dança”, evento que deu origem ao Festival. Para os profissionais com experiência prévia na montagem de espetáculos, o “Dança Londrina” é uma oportunidade para verificar o impacto e a receptividade de novas ideias coreográficas, que depois podem ser desenvolvidas em apresentações mais longas e completas. Nesse sentido, a mostra local funciona como um termômetro da aceitação do público, além de estimular o intercâmbio entre os artistas. “Dá para fazer um comparativo saudável entre as escolas, que é exatamente o que faz com que a arte cresça. É preciso aproveitar e usufruir desse momento”, acredita o coreógrafo Cláudio de Souza, que apresenta na mostra a performance “Outramente”, ao lado de Viviane Terrenta.

Na edição 2015 do Festival, os espectadores do “Dança Londrina” vão se comover com números como os do Projeto Arte e Gente, que leva a dança a crianças portadoras de necessidades especiais. Destaque também para os grupos Cookie Box, Centro de Danças Urbanas, PS Brasil Danças Urbanas e Studio de Dança Rossana Guariente, que apresentam um mix de wacking/street, jazz, hip hop e dancehall.  O Studio de Dança Débora Cruciol exibe a performance “Dupla Perfeita” e a Escola de Ballet da Fundação Cultural de Ibiporã traz aos palcos uma série de números, dentre eles “Ciranda” e “Desafio Flamenco”. A Entrepasso Cia de Dança NAFI/CEFE/UEL encena “Sensações”, de zouk. Já Rodrigo Burgarelli investe no estilo contemporâneo, em “Asas do Âmago”.  


Serviço:
Dia: 5 de outubro (segunda-feira)
Horário: 20h30
Local: Circo Funcart
Duração: 120 minutos, em média
Classificação indicativa: livre

Serviço Geral:
13º Festival de Dança de Londrina
De 2 a 11 de outubro de 2015
Espetáculos e oficinas
Programação detalhada no site:
www.festivaldedancadelondrina.art.br
Informações: (43) 3342-2362

Bilheteria:
Preços dos ingressos para espetáculos:
R$ 10 (inteira) e R$ 5 (meia-entrada)
(meia-entrada para estudantes, aposentados, doadores de sangue, professores, alunos da Funcart e funcionários ou clientes Caixa Econômica Federal)

Pontos de vendas:
Secretaria da Funcart
Rua Senador Souza Naves, 2380
Fone: (43) 3342-2362

Loja Kinise
Boulevard Londrina Shopping – Loja 256 / 2º Piso
Av. Theodoro Victorelli, 150
Fone: (43) 3017-4169

Loja Shop Ballet
Rua Pio XII, 64 - loja 3
Fone: (43) 3323-4717

Nos locais das apresentações
Se houver ingressos restantes, eles serão vendidos uma hora antes do espetáculo em bilheteria instalada no local da apresentação.


O Festival de Dança de Londrina tem patrocínio da Prefeitura Municipal de Londrina, por meio do PROMIC (Programa Municipal de Incentivo à Cultura), e da Caixa Econômica Federal. O evento é uma realização da APD (Associação dos Profissionais de Dança de Londrina e Região Norte do Paraná), com apoio institucional da Funcart. Apoio: Fecomércio Paraná/Sesc; Kinise Dancewear; Shop Ballet/Só Dança; Usina Cultural; Bar Valentino; Rádio UEL FM; Folha de Londrina; RPC-Rede Paranaense de Comunicação e Quizomba

Exposição Areté: de Norte a Sul

Mostra reúne trabalhos desenvolvidos durante sete meses do projeto
Abertura acontece nesta quinta-feira (8) de outubro

                Em março deste ano, o coletivo de oito arte educadores do projeto Areté: de Norte a Sul começaram a ministrar oficinas artísticas formativas gratuitas no Centro de Comunicação e Cultura da Região Sul e no Centro Cultural Lupércio Luppi. Dos encontros semanais, diversas intervenções artísticas, como pintura mural, lambe-lambe e possibilidades fotográficas foram realizadas durante sete meses.
A estratégia do projeto foi a de promover a partir destas ações, a descentralização da arte na cidade de Londrina, estimulando a relação entre as duas comunidades e todos os artistas envolvidos.
A exposição abre nesta quinta-feira (08), às 19h, e, os resultados dos diversos trabalhos se transformam agora em instalações que ocupam o espaço expositivo da Vila Cultural Grafatório (Av. Paul Harris, 1575).
Os arte educadores estarão presentes, juntamente com alguns participantes do projeto, para realizar uma conversa aberta sobre o processo vivenciado nas duas extremidades de Londrina.
Além disso, o Bar About estará aberto servindo comes e bebes. A entrada é franca.


Areté: de Norte a Sul
Areté em Tupi-Guarani é um dia festivo; a mesma palavra na Grécia antiga era sinônimo de coragem e força para enfrentar as adversidades. Na Paideia (sistema de educação e formação educacional das culturas grega e greco-romana), areté também surgiu como conceito de educação integral para a formação de indivíduos capazes de desempenhar qualquer função na sociedade. Em virtude disso, nomeamos este projeto com intuito de resgatar a essência desta palavra, que por estar munida de significados permite com que ações deste projeto se molde, na medida em que a convivência entre as comunidades e os participantes se estreitem. Compreendendo também a importância de comemorar diariamente dentro de espaços frágeis.
Pensar o fazer artístico contemporâneo envolve o conhecimento sobre a natureza de seu processo justamente por estar carregado de caráter experimental, cabendo às oficinas deste projeto, retomar aspectos cotidianos que valorizem o entorno do indivíduo ampliando as margens que as demandas culturais ainda não alcançam.
               O projeto contou ainda com oficinas de artistas convidados no âmbito nacional, como o Zéh Palito e Rimon Guimarães, que deram início as nossas aventuras em pintura mural, e também, com o fotógrafo paraense Alexandre Sequeira, que trabalhou com possibilidades fotográficas que mesclaram a identidade das duas regiões.
O projeto Areté: de Norte a Sul conta com o patrocínio do PROMIC – Programa Municipal de Incentivo à Cultura.


Serviço:
Areté: de Norte a Sul : abertura da exposição
Quinta-feira (8 de outubro) – 19h
Vila Cultural Grafatório (Av. Paul Harris, 1575)
Entrada livre
Para mais informações: Carolina Sanches (43) 9680-5936 | Grafatório (43) 3024-3533.

quarta-feira, 30 de setembro de 2015

Arte em tempos de instabilidade

Festival de Dança de Londrina anuncia a programação 2015 e convida para uma reflexão sobre o papel da arte no contexto da crise e da violência institucionalizada. Bilheteria abre nesta quarta-feira (30)


Cegos – Desvio Coletivo (São Paulo – SP)
 Foto Marcelo Denny
Captar, com sentido apurado, o espírito do nosso tempo e sonhar outras realidades possíveis. Com este propósito, o Festival de Dança de Londrina chega a sua 13ª edição, que começa nesta sexta (2) e segue até o dia 11 de outubro. A crise institucional no Brasil, a demagogia política e o retorno dos discursos totalitários aparecem como questões urgentes em um ano pós-eleições e em um contexto de ameaças veladas ou escancaradas à cultura e à educação. O Festival  2015 discute estes aspectos não só nas referências do seu cartaz, que estampa o embate violento entre a arte e o poder, mas também na curadoria, com espetáculos que registram, de diferentes modos, a fragilidade do nosso momento histórico. O Festival tem patrocínio da Prefeitura de Londrina, por meio do PROMIC, e da Caixa Econômica Federal.
Ao longo de dez dias, serão seis oficinas e dezenove espetáculos locais e nacionais, vindos das regiões Sul, Sudeste, Centro-Oeste e Nordeste. Um panorama da produção da dança brasileira na sua multiplicidade de estilos e na sua interface com outras linguagens, como o teatro, a performance art, o circo e a literatura.  Em mais uma edição, o Festival extravasa os palcos para ocupar também espaços públicos da cidade e provocar reflexões por meio da arte do movimento.

InstHabilidade – Grupo de Dança 1º Ato (Belo Horizonte –MG) - Foto Chris Birchal

“Acreditamos muito neste poder mobilizador. O que acontece nos teatros, as intervenções artísticas nas ruas, tudo deve ter uma ressonância na nossa realidade para fazer sentido. Não poderíamos abordar outro tema em um ano em que presenciamos fatos incontornáveis como a agressão aos  professores a mando do Estado, episódios de censura, a redução drástica do orçamento da cultura, uma ameaça de extinção do MinC. Propomos uma participação reflexiva e ativa das pessoas”, destaca Danieli Pereira, coordenadora geral do Festival.

Programação - Muitas das atrações da grade propõem um diálogo inventivo com o público. Já no espetáculo de abertura, nesta sexta (2), a renomada Quasar Cia de Dança (Goiânia-GO) convoca os espectadores a saírem de suas poltronas e subirem o palco do Circo Funcart para fazerem, junto deles, o espetáculo “No Singular”. Um vídeo publicado nas redes sociais (no endereço http://youtu.be/HG44Jqi5caA), gravado pelo coreógrafo Henrique Rodovalho, ensina o passo-a-passo de um trecho coreográfico que será reproduzido pelo elenco e pelo público, juntos, na noite do dia 2. “No Singular” aborda, de forma irônica e bem-humorada, as relações humanas no contexto veloz da comunicação virtual. As plataformas digitais são novas praças públicas onde a singularidade se afirma por meio da aparência e da opinião rápida.
Outra apresentação que convida os espectadores à ação é a performance “Cegos”, do Desvio Coletivo (em parceria com o Laboratório de Práticas Performativas da USP). Vestidos como executivos e recobertos por quase 340 quilos de lama, 50 indivíduos petrificados, com vendas nos olhos, caminharão em coro pelas ruas, praças e espaços de poder da cidade no dia 5, segunda-feira. A intervenção urbana é composta por integrantes do grupo paulistano e por participantes locais, que realizam oficina com os codiretores Marcos Bulhões e Priscilla Toscano dentro da programação didática. Os trajetos e os lugares visitados pelos “Cegos” serão definidos conjuntamente durante o workshop.
Na mesma linha ideológica, o Festival de Dança traz a Londrina o palhaço Tico Bonito, de Cascavel (PR). Ele ficou conhecido nos últimos meses por ter sido preso de forma arbitrária por policiais do batalhão de Choque durante uma apresentação pública em que criticou os esquemas de segurança do Estado e o governador Beto Richa. Tico invade a Praça da Bandeira no sábado (3) com “Licença Preu Passar”. Após o espetáculo, haverá um “Café Público” sobre as influências do poder na arte urbana com o MARL (Movimento dos Artistas de Rua de Londrina). Tico fará um relato do caso e dos seus desdobramentos legais.

Nosso Flamenco – Núcleo Artístico Confraria dos Ventos e Cia Soniquete Arte Flamenca (Campinas-SP) - Foto Vitor Damiani

Outras montagens abordam a temática do protesto e da fragilidade humana de modo íntimo e poético. É o caso do Grupo de Dança 1º Ato (Belo Horizonte - MG), destaque na programação. A companhia mineira dirigida por Suely Machado, uma das mais antigas do Brasil, apresenta “InstHabilidade”. A coreografia é inspirada no metafórico ato de “cair e levantar”, condição inerente ao ser humano. Já a montagem “Olhar com Olhos Virgens”, da Federação da Dança (Salvador-BA), aposta na busca de uma inocência perdida e em sua permanência ao longo da vida contra a insensibilidade reinante. O espetáculo baiano, atração de sábado (3), tem direção artística de Jorge Vermelho e trilha gravada por Luis Melodia.
A Tribo de Atuadores Ói Nóis Aqui Traveiz, grupo conhecido pelo histórico de resistências, participa da programação com “Evocando os Mortos – Poéticas da Experiência”. O trabalho é uma “desmontagem” das principais personagens da atriz Tânia Farias em busca de resposta para questões de gênero e da violência contra a mulher. Trata-se, segundo ela, de uma espécie de ritual de evocação de seus mortos para compreensão dos desafios de fazer arte nos dias de hoje.
A irreverência e a alegria das danças brasileiras, ressignificadas por movimentos contemporâneos, encontram lugar em outras peças. A Cia SOMA, de São Paulo, formada por Marina Abib e Maria Eugênia Almeida, bailarinas próximas a Antônio Nóbrega, trazem a Londrina “A Última Estrada”, sobre um casal que trilha caminhos e não abandona nunca um destino: o desejo de conhecer o mar. Em “Sem Eira Nem Beira”, o Ballet de Londrina, companhia anfitriã do Festival, extrai a força da brasilidade a partir de um Nordeste mítico retratado pelo Movimento Armorial.

Olhar com Olhos Virgens – Federação da Dança (Salvador-BA) - Foto Diney Araújo
Mas as danças tradicionais de outras nacionalidades também têm espaço. A potência da cultura espanhola aparece mesclada ao charme da música popular brasileira em “Nosso Flamenco”, do Núcleo Artístico Confraria dos Ventos e Cia Soniquete Arte Flamenca (Campinas-SP), espetáculo com banda ao vivo que ocupa a Concha Acústica no entardecer de quinta-feira, dia 8. No dia seguinte, é a vez da Cia. Domínio Público habitar o Calçadão de Londrina e conviver com seus habitantes, descobrindo o movimento impregnado no cotidiano em “Posso Dançar Pra Você?”.
Metade da programação do Festival, aliás, será realizada gratuitamente em espaços públicos como a Concha Acústica, o Zerão, a Praça Marechal Floriano Peixoto e o palco às margens do Lago Igapó I, próximo à Funcart, onde acontece o encerramento desta edição com uma “Tarde de Clássicos” – linguagem que não poderia faltar. A convidada de honra é a Cia Brasileira de Ballet, de Ourinhos, que chega à cidade com um elenco de 22 bailarinos e se apresenta junto de talentos da Escola Municipal de Dança de Londrina. No programa, trechos de “Paquita”, “Diana e Acteon”, “Dom Quixote” e “O Lago dos Cisnes”.
Bilheteria – Em mais uma edição, o Festival mantém os valores de ingressos a preços populares – R$10 e R$ 5 (meia) - com o intuito de formar público e garantir o acesso ao maior número de espetáculos. Os bilhetes começam a ser vendidos nesta quarta-feira (30) em três pontos: Secretaria da Funcart (Rua Senador Souza Naves, 2380); Loja Kinise (Boulevard Londrina Shopping – Loja 256 / 2º Piso) e Loja Shop Ballet (Rua Pio XII, 64 - loja 3). Como os espaços fechados são pequenos, a organização aconselha a compra antecipada de ingressos. Caso haja entradas restantes, elas serão vendidas nos locais das apresentações.
Mostra Local e Oficinas – Até o dia 1º de outubro, véspera da abertura, o Festival de Dança de Londrina recebe propostas de artistas locais para se apresentarem em sua tradicional mostra “Dança Londrina”, que acontece no dia 5. A mostra reunirá pequenos trabalhos cênicos e trechos coreográficos de até dez minutos produzidos por escolas, academias ou por bailarinos independentes da região.
Também estão abertas as inscrições para as oficinas desta edição.  A grade inclui seis cursos ligados a várias modalidades das artes cênicas:  “Dança Contemporânea”, com Harrison Gavlar (Quasar Cia de Dança – GO); “Balé Clássico”, com Vanderley Silva (Escola Municipal de Bailado de Ourinhos - SP); “Intervenção Urbana e Performance”, com Marcos Bulhões e Priscilla Toscano (Desvio Coletivo - SP); “Dança e Percussão Africana”, com Edu Baldan e Gabriella Souza (Grupo Abayomi – SC); “Criação do Gesto”, com Suely Machado (Grupo de Dança 1º Ato - MG) e “Composições Urbanas”, com Cia Domínio Público (SP).
Para se inscrever na mostra local e nas oficinas, basta acessar o site www.festivaldedancadelondrina.art.br e clicar nos links correspondentes. Lá estão disponíveis as regras e as fichas de inscrição para ambas atividades. A participação na mostra local é gratuita e o valor das oficinas é diferenciado (de R$ 10 a R$ 50, à exceção de “Composições Urbanas”, que é de graça). As vagas são limitadas e definidas por ordem de chegada. Informações pelo telefone (43) 3342-2362.
Ponto de Encontro – Durante os dez dias de programação intensa, o Bar Valentino será o ponto de encontro oficial do Festival de Dança de Londrina, com DJs e shows musicais como Beatles For Sale, Luke de Held & The Lucky Band e Dansalão.
                                                                                                                
Serviço:
13º Festival de Dança de Londrina
Espetáculos e oficinas
De 2 a 11 de outubro de 2015
Abertura de bilheteria: 30 de setembro
(Na Funcart, Loja Kinise e Loja Shop Ballet)
Ingressos: R$10 e R$5
Programação detalhada no site:
www.festivaldedancadelondrina.art.br
Informações: (43) 3342-2362

Programação Artística
* Abertura do Festival: No Singular – Quasar Cia da Dança (Goiânia-GO) – dia 2 (sexta-feira), Circo Funcart, 20h30
* Licença Preu Passar – Circo e Teatro Éramos Três (Cascavel-PR). Realização também de um Café Público pelo Movimento dos Artistas de Rua de Londrina (MARL) – dia 3 (sábado), Praça Marechal Floriano Peixoto, 10h30, gratuito.
* Olhar com Olhos Virgens – Federação da Dança (Salvador-BA) – dia 3 (sábado), Usina Cultural, 20h.
* Bernúncia – Cia Boa Voador (Londrina-PR) – dia 4 (domingo), Zerão (arena ao lado do Anfiteatro), 16h, gratuito.
* Entre Dois Muros, Marchemos – Grupo Erastos BND (Maringá-PR) – dia 4 (domingo), Circo Funcart, 20h30.
* Cegos – Desvio Coletivo (São Paulo – SP) – dia 5 (segunda-feira), em vários espaços públicos de Londrina, 11h45, gratuito.
* Dança Londrina – Mostra de grupos locais – dia 5 (segunda-feira), Circo Funcart, 20h30.
* Sem Eira Nem Beira – Ballet de Londrina (Londrina-PR) e Déjà Vu – Ballezinho de Londrina - dia 6 (terça-feira), Circo Funcart, 20h30.
* Vagor & Bellavita – Dromocósmica (Curitiba-PR) – dia 7 (quarta-feira), Teatro Zaqueu de Melo, 19h.
* A Última Estrada – Cia Soma (São Paulo-SP) – dia 7 (quarta-feira), Circo Funcart, 20h30.
* Nosso Flamenco – Núcleo Artístico Confraria dos Ventos e Cia Soniquete Arte Flamenca (Campinas-SP) – dia 8 (quinta-feira), Concha Acústica 18h30, gratuito.
* InstHabilidade – Grupo de Dança 1º Ato (Belo Horizonte –MG) – dia 8 (quinta-feira), Circo Funcart, 20h30.
* Posso Dançar Pra Você? – Cia Domínio Público (Campinas-SP) – dia 9 (sexta-feira), Calçadão (em frente ao Banco do Brasil), 16h, gratuito.
* Carta Pra Não Mandar ou Cantiga Interrompida – Confraria da Dança (Campinas-SP) – dia 9 (sexta-feira), Sesc Caldeirão, 19h, gratuito.
* Ilhada em Mim – Sylvia Plath – Cia Lusco-Fusco (São Paulo-SP) – dia 9 (sexta-feira), Circo Funcart, 20h30.
* No Giro das Saias – Pisada da Jurema (Londrina-PR) – dia 10 (sábado), Calçadão (na altura da Rua João Cândido), 11h30, gratuito.
* Evocando os Mortos- Poéticas da Experiência – Tribo de Atuadores Ói Nóis Aqui Traveiz (Porto Alegre-RS) – dia 10 (sábado), Circo Funcart, 20h30.
* Encerramento do Festival: Tarde dos Clássicos com apresentação de Paquita Grand Pas Classique e trechos de Diana e Acteon, da Cia Brasileira de Ballet (Ourinhos-SP) e Pas de Deux e Solos de Repertório da Escola Municipal de Dança, a Funcart (Londrina-PR) – dia 11 (domingo), no palco às margens do Lago Igapó I, com acesso pela Funcart, 17 h, gratuito.
*Ponto de Encontro do Festival de Dança: Bar Valentino, com shows de 2 a 4 e de 6 a 11 de outubro, a partir das 21 horas, em horários e com valores diferenciados (couvert diretamente no bar).

Bilheteria:
Preços dos ingressos para espetáculos:
R$ 10 (inteira) e R$ 5 (meia-entrada)

Será concedido o benefício da meia-entrada para estudantes, aposentados, professores, alunos da Escola Municipal de Dança e Teatro (Funcart), doadores de sangue e funcionários e/ou clientes com Cartão da Caixa Econômica Federal. É obrigatória a apresentação de documento oficial e original, com foto, comprovando o enquadramento em uma destas categorias no momento da compra dos ingressos e na entrada dos espetáculos.

 Pontos de vendas:

Secretaria da Funcart
Rua Senador Souza Naves, 2380
Fone: (43) 3342-2362
Horário de funcionamento: de segunda a sexta, das 8 às 20 horas, e aos sábados, das 13 às 17 horas.

Loja Kinise
Boulevard Londrina Shopping – Loja 256 / 2º Piso
Av. Theodoro Victorelli, 150
Fone: (43) 3017-4169
Horário de funcionamento: de segunda a sábado, das 10 às 22 horas, e aos domingos, das 14 às 20 horas.

Loja Shop Ballet
Rua Pio XII, 64 - loja 3
Fone: (43) 3323-4717
Horário de funcionamento: de segunda a sexta, das 9 às 18 horas, e aos sábados, das 9 horas ao meio-dia.

Nos locais das apresentações
Se houver ingressos restantes, eles serão vendidos uma hora antes do espetáculo em bilheteria instalada no local da apresentação.

O Festival de Dança de Londrina tem patrocínio da Prefeitura Municipal de Londrina, por meio do PROMIC (Programa Municipal de Incentivo à Cultura), e da Caixa Econômica Federal. O evento é uma realização da APD (Associação dos Profissionais de Dança de Londrina e Região Norte do Paraná), com apoio institucional da Funcart. Apoio: Fecomércio Paraná/Sesc; Kinise Dancewear; Shop Ballet/Só Dança; Usina Cultural; Bar Valentino; Rádio UEL FM; Folha de Londrina; RPC-Rede Paranaense de Comunicação e Quizomba